NUEVA COLABORACION DE ESTEBAN CERIONI CON FABIAN SPAMPINATO

El triple "Al Flaco... dale gracias" se agotó por 3° vez hace unos meses. Entonces, surgió la idea de relanzar la 4° tirada con un... ¡4° disco! y que además, se pudiese "conseguir" por separado. Y ya está en marcha la 4° edición de "Al Flaco... dale gracias"... ¡cuádruple!.

Algunos temas (2 inéditos) ya han sido confirmados e integrarán el track list de "Sola en su 4° CD" (tal el nombre):

1- Final (Almendra) por Litto Nebbia,
2- Pequeño Ángel (con Páez) por Norma Vicedo con Rodolfo Mederos y Bernardo Baraj,
3- El Mono Tremendo (solista) por Luis Bacqué con Javier Malosetti y María Eva Albistur,
4- La Mendiga (de "Un Mañana", disco que no había salido aún en la primera edición) por Marcelo Lupis con Gustavo Moretto,
5- Ana No Duerme (Almendra) por Fernando Blanco,
6- Tema de Mario (inédito!) por Guillermo Arrom y Fernando Lupano,
7- Tu Vuelo Al Fin (de "Un Mañana") por Joey Cedrón

8- La Fiebre Paranoica (inédito! de la 1° época de Pescado Rabioso) por Esteban Cerioni y con él, Jorge Senno en guitarra, Pollo Raffo en órgano Hammond y Marco Tulio Pusineri en batería.
... y algunas cosillas más a futuro...

Haciendo click con el mouse en el título de este informe, se puede acceder al sitio oficial de este trabajo

GUARDADO EN LA MEMORIA salió a la venta el Viernes 15 de Mayo

Publicado en el blog de Fabián Spampinato "Homenaje a Leon Gieco - Guardado en la Memoria" donde está el paso a paso del proceso de grabación y edición del doble álbum:
26/11/08

Mirá que Músicos te esperan...

"Dos Bajistas" decía Pappo. Mariano Otero y Esteban Cerioni terminaron sus versiones.

Mariano Otero grabó su "Yo Soy Juan" en estudios Mandarina con Luis Bacqué como técnico. Con Sergio Verdinelli en bateria, Hernán Jacinto en teclas, Patricio Carpossi y Juan Pablo Arredondo en las guitarras, Ramiro Flores en el saxo, Mariano Loiácono en la trompeta y el propio Mariano Otero que además de tocar su contrabajo metió su voz. ¿Equipo de lujo?. Claro que sí!. Para una versiòn jazz-rap en 5/4 de un tema de los más recientes de Gieco.

Otro equipazo, el que logró reunir Esteban Cerioni (de Redd, la mítica banda tucumana de los 70's) le pegó un llamado al histórico Yuelze (del dúo Miguel y Eugenio, ¿se acuerdan?. ¿Y de la banda Aucán?. ¿Y del acusticazo?.) quien cantó y tocó la flauta traversa, Juan "Pollo" Raffo quien parece que la destrozó en el órgano Hammond y el Mini Moog (ambos de verdad!!!). Otro ex Trigémino (eeeepa con los grandes recuerdos!) Marco Tulio Pusineri en la bateria y Renzo Baltuzzi se encargó de las guitarras eléctrica y acústica. Por supusto, Esteban Cerioni se calzó el bajo y metio su voz para una revisión sinfónica de "Campesinos de Bolivia".Historia y presente del rock para estar presentes en un álbum que hará historia en nuestro rock: "Guardado en la Memoria", homenaje a León Gieco.

Mientras, Esteban Cerioni escribe:
Leon Gieco representa lo mas genuino y honesto de la cancion popular argentina. Si bien particularmente nunca me influencio demasiado musicalmente hablando, muchas de sus canciones me llegaron y quedaron "guardadas en mi memoria" porque son parte de nuestro inconsciente colectivo. Canciones que se destacan por la inmediatez... la escuchás ahora y media hora despues la estas tarareando mientras te estas duchando. Y eso sin mencionar el contenido de sus textos siempre comprometidos con lo social y la realidad de nuestro pais. Canciones que nos dicen de donde venimos y nos hacen pensar hacia donde vamos.... algo que tal vez suene a frase hecha, pero que calza justo en este caso, y aplicable solamente a algunos pocos artistas mas.
No es extraño entonces que sea respetado por igual en mundos tan disimiles como el del rock y el del folklore, porque si bien actualmente la fusion entre ambas musicas sea algo corriente, antes no era asi. Es muy probable que su estatura como artista haya contribuido no poco a la convivencia entre estos dos mundos.
Entre todas las cosas buenas que se dicen de él, quisiera destacar en particular su fama de programar sus actividades de manera tal que los musicos que lo acompañan puedan ganar lo suficiente como para vivir sin demasiadas preocupaciones.
¿Que decir de su lealtad hacia músicos amigos, como en el notorio (y notable) caso de Charly García? ... mención aparte para el histrionismo demostrado en canciones como los Orozco! La primera vez que vi el video con Casero, me descostille de risa.
Realmente estamos ante un artista COMPLETO y un ser humano excepcional, que, parafraseando a Fito Páez, ha llevado alegria al corazon de varias generaciones de argentinos, y que aun es capaz de editar verdaderos discazos como es "Bandidos Rurales" a despecho del cansancio que podria traer la edad... completo y plenamente VIGENTE ¿Que mas se podria pedir a un artista?
Elegi para versionar el tema "Campesinos de Bolivia" originalmente aparecido como lado b del simple "Si ves a mi padre" (el 2º de León) en 1973, porque aparte de gustarme me parece emblematico pues en este tema León menciona por primera vez el tema de los "caballos cansados", nombre que daria a la banda que lo acompañaria.
Hacer el tema fue una buena excusa (como si hiciera falta!!!!) para volver a trabajar nuevamente con mis grandes amigos de siempre, Marco Tulio Pusineri y Juan "Pollo" Raffo, reencontrarme con mi viejo amigo YUELZE a quien no veia desde hace 26 años y DESCUBRIR a este gran guitarrista que es RENZO BALTUZZI (Ren, sos lo mas! No podes estar tan loco!!!!) con quien nunca antes habia trabajado y con quien la quimica lograda dejo sentadas las bases para colaboraciones futuras.
La nuestra es una version hecha con afecto y el maximo respeto. Espero que a León le guste, y por supuesto, espero que le guste a toda la gente!!!! Saludos para todos y para vos Fabián, un grandisimo enorme gigante abrazo. ESTEBAN CERIONI.

http://homenajealeongieco.blogspot.com/2008_11_01_archive.html

Para comprarlo, enviar un e-mail a esta direccion de correo:

homenajealeon@d-rock.com.ar

4º ANIVERSARIO de la desaparición de JUAN y 1er. Aniversario del TUERTO

Hace 4 años fallecía Juan, nuestro querido amigo y compañero de aventuras...pero sin embargo su presencia en nuestrss vidas es constante, como si nunca se hubiese ido. Pareciera como si en cualquier momento fuera a cruzar la puerta para entrar. Tan fuerte es el afecto que nos dejó que resulta imposible dejarlo ir. No puede ser simplemente un recuerdo y nada mas, un fantasma del pasado. Porque tan fuerte es su legado. Está en cada nota que tocamos y en cada verso que cantamos. Está cada vez que respiramos y en cada latido de nuestros corazones...para siempre.

Y como para reafirmar lo aciago de esta fecha, también es el primer aniversario de la muerte del querido Tuerto Wirzt...Daniel y Juan no me consta que se hayan conocido en esta vida, pero cada uno conocía y admiraba el trabajo del otro...me los imagino en las esferas celestes conversando sobre parches y palillos o de rítmicas irregulares. Y así es como quiero recordarlos.

Nunca más el 1º de Febrero podrá ser un día feliz para nosotros...especialmente para mi que fui amigo de ambos.

ESTEBAN CERIONI

VIAJERO INMOVIL anuncia la Edición 30th Aniversario de TRISTES NOTICIAS DEL IMPERIO

En su gacetilla informativa de Enero de 2009, el sello especializado en rock progresivo dirigido por FELIPE ZURKAN, que ya editara en el 2004 el album de Esteban Cerioni REDD LAND, De Tiempos Pasados, anuncia la reedición del primer álbum de REDD. Esta conmemora el 30º aniversario de la primera publicación en vinilo, actualmente convertida en una pieza de colección muy cotizada y estará dedicada completamente a la memoria del querido JUAN ESCALANTE. Serán incluídas nuevas bonus tracks distintas a las de la edición realizada en 1996 por el sello brasilero Progressive Rock Worldwide. Tres de estas corresponden a la última aparición de Juan con el grupo ocurrida el 7 de Agosto de 2003 como parte del proyecto REUNION II producido por Carlos Capdevila en el Teatro ALBERDI de San Miguel de Tucumán. También estará el inédito "Despues de un mes" en su versión integral, grabado el 13 de Enero de 1978 en el Palacio de los Deportes de Tucumán en el recital compartido ese día junto a MIA y tendrá la característica especial de estar presentada completamente en crudo, sin ningún tipo de elaboración de estudio. Por último, estará también "Parche Armónico", unica bonus proveniente de la edición de 1996.
La limpieza y renderización de las pistas en vivo grabadas en el Teatro Alberdi, como así también la preproducción estuvo a cargo de DANIEL SALES en Tucumán, mientras la mezcla final como así también la remasterización, fueron efectuados en los estudios MANDARINA de Buenos Aires por LUIS BACQUE.

FELIZ NAVIDAD Y UN AÑO NUEVO 2009 PLENO DE PAZ, COLOR y MUSICA

Que la música anide en todos los corazones y que nuestras mentes alojen pensamientos de afecto, tolerancia y compasión....
Que el dinero siga sin poder comprar amor y que el amor siga pudiendo sostener...

....Y EL TEMA PARA EL TRIBUTO A LEON GIECO SE GRABO!!!

Todo ocurrió entre el 20 y el 24 de Noviembre en los estudios MANDARINA y de la mano maestra del técnico LUIS BACQUÈ.
El día 20 comenzamos con la base, MARCO TULIO PUSINERI (mi eterno amigo del alma) en la batería, el eximio guitarrista RENZO BALTUZZI (a quien se puede ver todos los días tocar en vivo durante el programa de Mex Urtizberea por canal 7) y YO , con un hermoso Fender Precision que me prestó César.
El clima en el estudio fué mágico desde el principio y la química entre todos nos permitió hacer todo prácticamente en la primera toma. Luego, Ren efectuó sobregrabaciones (creo que fueron 7!!!) de guitarra eléctrica con el E-Bow, estupendo accesorio que permitió conseguir un efecto simil "frippertronics" y finalmente la sutil guitarra acústica. Baltuzzi, compañero de Marco en ese fantástico grupo que es BLEDO (compren el disco, recién editado. es una belleza!!!) fué todo un descubrimiento para mi. Quedamos re-enganchados y ya estamos tramando nuevas fechorías juntos!!!!
Al día siguiente, fué el turno de YUELZE a quien no veía desde hacía 26 años!!!! Y la sesión se realizó en el clima de emotividad producido por el reencuentro. En primer lugar, dos tomas de flauta traversa "ad libitum" y luego las voces...y "Campesinos de Bolivia" iba tomando forma.
El Sábado 22 llegó al estudio el Gran Maestro JUAN "Pollo" RAFFO. Su trabajo se realizó sobre dos joyitas vintage: un Mini Moog y un órgano Hammond 310, el más pequeño pero no menos poderoso que sus hermanos mayores el B3 y el C3...En primer lugar se grabó el Moog y para ello previamente Pollo me preguntó que tipo de sonido quería. Convenimos en hacerlo al estilo de Premiata Forneria Marconi y para hacer los ajustes del caso, tocó "Celebration" hasta quedar conforme. Entonces vino el delicioso espectáculo de verlo grabar. Sus fraseos fueron de una belleza conmovedora!!!!. Luego pasamos al Hammond y aqui me pidió unos minutos para entrar en calor. Luego de haber tocado casi medio "Tarkus" dijo estar listo para grabar, cosa que hizo fantásticamente. Para el final, luego de la parte cantada, le pedí si podía hacer un arpegio al estilo de "With a little help from my friends", versión Joe Cocker (si, la famosa versión de Woodstock)...y luego de un par de pruebas me dice que podriamos hacerlo como los arpegios de Duke Ellington y así lo que quedó grabado es una combinación de ambas ideas. Realmente un trabajo muy fino lo suyo.
...y ya que lo pescaba a Raffo con las manos en el HAMMOND, aproveché para hacerle grabar un par de pistas en "La Fiebre Paranoica", el inédito de Pescado Rabioso que va a ser una de las joyitas de mi REDD LAND II. Pero esto es una historia que contaré en otra ocasión aunque puedo anticipar que el solo que me grabó el Maestro, es A-L-U-C-I-N-A-N-T-E!!!!!
Descanso dominical y el Lunes 24 hicimos mezcla y masterización del tema...y aquí el espectáculo fué LUIS BACQUÉ...cuando Pollo me lo había recomendado para hacer el trabajo, no exageraba.Luis, es un fuera de serie; solo estuve sentado disfrutando verlo trabajar y hablaba si me preguntaba algo. También con él, la química fué instantánea y la sensación de tener un nuevo (gran) amigo.
Esta fué una experiencia verdaderamente muy gratificante para mi y espero que cuando la gente escuche la canción logre absorber el maravilloso clima en el que todo se gestó. También espero que le guste a León, por supuesto. Ojalá sienta el gran respeto con el que lo hicimos.
A todos los amigos que participaron en esto, no tengo palabras para agradecer el afecto que me demostraron una vez mas respondiendo desinteresadamente a mi llamado.
Y finalmente, quiero también agradecer infinitamente a mi amigazo FABIAN SPAMPINATO por invitarme a participar de todo esto.

Esteban Cerioni

Reposicición link caído

Hay links que ya no funcionan y que iremos reponiendo en orden de aparición.
Este corresponde al debut de REDD el 10 de Junio de 1977 en el CLUB CAJA POPULAR DE AHORROS de San Miguel de Tucumán

http://www.mediafire.com/download.php?6mzjywb001t

Gracias a todos los que se interesan en conocer nuestra música y nuestra historia.

ESTEBAN CERIONI en un Tributo a LEON GIECO

FABIAN SPAMPINATO, gran bajista del grupo marplatense TRIBEMOL y responsable de la edición del triple CD "Al Flaco...Dale Gracias" monumental tributo a Luis Alberto Spinetta editado el año pasado, y cuya recaudación es completamente a beneficio del comedor infantil "FUEGUITOS" de Mar del Plata, ha convocado a ESTEBAN, invitándolo a participar del nuevo tributo dedicado a LEON GIECO, que esta vez será un álbum doble y siempre a beneficio del comedor infantil.
El tema elegido para grabar, es Campesinos de Bolivia, originalmente aparecido como lado B del simple "En el país de la libertad" y nunca reeditado en CD.
Esta experiencia será compartida con YUELZE, que es ni mas ni menos que el Miguel del dúo MIGUEL & EUGENIO participante en 1972 del mítico "ACUSTICAZO" y que luego de un álbum editado por el sello TROVA, derivaron en el grupo AUCAN cuando se les unieron sus hermanos menores, PABLO y DIEGO.
Miguel dejó Aucán luego de la grabación del primer álbum del grupo, para seguir como solista con el nombre de YUELZE. Actualmente es el presidente de "La Casa de Yuelze", centro cultural impulsado por Miguel, su familia y gran cantidad de colaboradores

Para mayor información sobre Yuelze, y La Casa de Yuelze utilizar los siguientes links

http://yuelze.com.ar/historia.html
http://yuelze.com.ar/la_casa/introduccion.htm


Para mayor información sobre Fabían Spampinato, Tribemol y mas detalles sobre el tributo a Gieco y el de Spinetta, utilizar los siguientes links

http://alflacodalegracias.blogspot.com/
http://tribemol.blogspot.com/
http://homenajealeongieco.blogspot.com/

APUNTES SOBRE LA GRABACION DE Tristes Noticias del Imperio

por LUIS ALBORNOZ
Era Abril de 1978.
Recuerdo que habiamos planeado estar una semana en Buenos Aires y pasar dos o tres días en el estudio. Como no era epoca de vacaciones tuve que hacer un monton de horas extras para tener tiempo en mi trabajo y estar fuera sin descuentos salariales. La preparacion fue exhaustiva con ensayos con pistas grabadas en cassette, simulando el monitoreo para vocalizar. Tocar de memoria todo y a primera toma. Los arreglos especiales, que incluian acustica y piano. El sueño de tener un ensamble de cuerdas para esas partes donde un trio no llega sonoramente. Mantener afinados los intrumentos todo el tiempo para evitar repetir por desafinaciones. No habia computadora y Protools en esa epoca. Un error se pagaba con hacer la toma de vuelta. O si era muy chiquito, pinchar (cortar ) la cinta master. Cosa que se hacia al final.
Mi amigo Memo Rodriguez habia estado un tiempo en Inglaterra, de donde trajo una Les Paul Custom 25th aniversario y una Epiphone acustica buenisima. De la epoca en que las hacian a mano. Esta ultima fue con la que hice todas las pistas acusticas en el album.
Para ese momento mi Gibson Gold Top 1970 resentía del arreglo del neck (la anécdota de como se rompió está contada en los apuntes de nuestro debut) y no afinaba correctamente, al menos para el nivel de exigencia a la que la sometia. Pero no tenia otra guitarra. Recuerdo que Esteban llamo a Casa Daiam pidiendo una Strato, la cual despues de insistir mucho llego pero con fallas insalvables en su construccion: tenia torcido el diapason con respecto a la linea de la caja. O sea, la primera cuerda podia quedar fuera del mango y en el aire a la primera estirada. Evidentemente mandaron lo que tenian a mano, o bien hubo un lance de sacarse el mono. Asi como la recibi la mande de vuelta y pese a los reclamos nunca obtuvimos otra.
Y alli llego mi mayor tortura: tocar haciendo fuerza con el brazo izquierdo para mantener la afinacion. La accion de la guitarra quedó alta e incómoda despues del arreglo. En esa epoca no habia lutería de fierros eléctricos de alta calidad en Tucumán. Pero porque no habia fierros de esa caracteristica, salvo los mios.
Aún no recuerdo porque no le pedi la Custom a Memo. Seguramente para no abusar. Pero eso hubiese puesto las cosas en otro lugar. No obstante, los cambios estaban a punto de llega, cuando semanas mas tarde vendi mi guitarra y me compre una Custom negra en Blue's.
El otro tema fue al ampli. En el estudio aparecio un Gibson de 15watts, vintage total. Pero puesto al palo no distorsionaba, ni tenia groove. Era mas para tango o country, con ese sonido cristalino y limpio. Pero era lo que habia y tuve que darme maña.
Todo se agravó cuando registramos el tema Tristes Noticias del Imperio, donde la guitarra necesita mucho cuerpo y sustain. Le puse un Fuzz Fender de 1968 que tenia y ahi sonó mejor. Paradójicamente algunos amigos dicen que fue uno de mis mejores sonidos en estudio.
Muchas cosas fueron a primera toma. Como el solo de slide en Matineé. Juancito cantó ese tema solo una vez ...y quedó.
En el estudio eramos tres musicos y el técnico. Así, todo, como habiamos planeado. Se resolvía en el acto(como en el caso de los bongoes que Juancito puso en Reyes). Hasta los arreglos y algun efecto extra con reverb, que era lo unico que teniamos. Alli comprendi que lo crudo es lo que mejor suena, segun pasa el tiempo. No es algo sujeto a modas. Es EL sonido. Como lo que hacen en el Delta. Despues de 100 años sigue actual.
Ademas el sonido único de la bata de Juancito. Una CAF de 1967 de maple, hecha a mano. La afinó y ajustó tan bien que sonaba como la Ludwig de Bruford. Y el platillo Stambul, turco de aquellos. De fecha incalculable .Los UFIP (italianos) del Hi Hat...Todos sonidos básicos, elementales de la musica rock. Esteban ya tenia su Rick Stereo...y estaba el equipo analógico del Mago Da Silva, su talento y experiencia como tecnico de grabacion. Nada menos que con Piazolla!!! Despues de 30 años tomamos contacto nuevamente y me contó que los japoneses lo tuvieron alli un tiempo para ayudarlos a grabar tango. Aún continúa trabajando este incansable artesano y extraordinaria persona.
"Como lo quieren...sequito?..." repetía Da Silva mientras avanzaba con la mezcla. O sea sin reverb, en castellano...
Habia tanta onda y magia en ese lugar. Teniamos todas nuestras luces prendidas todo el tiempo. Eramos los Jinetes de la Revancha Interior...nos debíamos y le debíamos a nuestra gente un album bueno. Era nuestro primer Long Play. Y la adrenalina nos dió vida en esa semana.
Estabamos tan involucrados que no recuerdo que mas hicimos entre sesiones. Seguramente comer y ver vidrieras de instrumentos. Esteban me ayudara a completar eso.
Creo que mi jefe me habia dado una recomendacion para visitar la fabrica de Alpargatas en Parque Patricios. Y alli me dirigi despues de las sesiones, de traje marrón recién comprado en una liquidacion de Harrod´s en la calle Florida, para conocer a mis colegas de especialidad profesional. La gente que fueron sus colaboradores durante 11 años, antes de su partida a Tucuman. Simpática visita e inolvidable recibimiento. pero eso es otro tema.
Queríamos desesperadamente volver a Tucumán con una mezcla de lo que habiamos hecho. Nos esperaban con mucha ansiedad.
Se imaginan las caras de todos los que tenían que soportarnos contando y explicando como si volviésemos de Abbey Road. Ademas de las interminables copias para amigos (todos querían una) y sesiones de audio-análisis. Los inevitables arrepentimientos de "uy...ahi deberiamos haber hecho"...junto a la falta de costumbre de oir siempre la misma version, pues una de las particularidades de REDD era que nunca tocábamos dos veces la misma cosa. Cada show o ensayo era distinto al anterior. Y componíamos y arreglábamos todo el tiempo. Con muchas pilas, como se dice hoy.
Por eso tuvimos que prepararnos tanto para grabar. No sea cosa de deambular creativamente y salirnos de presupuesto. Allí quedaron definitivas las versiones que tocamos hasta hoy.
Pasiones que todos comprendemos cuando es el amor lo que nos mueve.

Luis

30º Aniversario del 1er Album de REDD TRISTES NOTICIAS DEL IMPERIO

En coincidencia con este importante aniversario, nos tocó descubrir algo que jamás hubiéramos imaginado: Tristes Noticias del Imperio es una pieza de colección rara y muy apreciada en el mundo como podrán observar y constatar a continuación.

Con el siguiente link se puede ver la cotización que alcanza el vinilo original. Específicamente en el ambiente euro-asiático en este caso: U$S 889,00 en condiciones MINT, es decir como nuevo según la jerga de los coleccionistas de vinilo. Cabe destacar que es el disco más caro que presenta este sitio, de acuerdo a su rareza y su demanda. Sin duda una de las piezas de colección más apreciadas del Rock Nacional y el Progresivo mundial!!!

http://www.record-eurasia.com/Eng/listproge.html

EL REGRESO DE LOS BANG

¡Y eran los que faltaban!

Señoras y Señores, con ustedes LOS BANG...

Se reunieron el pasado Sábado en el Jockey Club, con la excusa de festejar los 60 años de Hugo Marcantonio, su carismático cantante y guitarrista rítmico. Junto a él, dos de los fundadores, el baterista "Negro" Palacios y el organista "Perico" Migliorini...no estaban los otros dos miembros fundadores, Humberto Rava (bajista) ni Raúl Baralo (1ª Guitarra), pero sí estaban Pedro Gómez en el bajo y Peter Wirschmidt en la guitarra, ambos integrantes de la posterior formación del grupo, luego de la grabación de su simple JUAN SIGLO XX/SI CONSIGUES y la presentación en Barock.

Junto a Los Sabuesos y Los Fantasmas, componen la tríada de mosntruos sagrados de pioneros del rock tucumano, crecidos con el beat de la segunda mitad de los 60's. No eran los únicos, por supuesto, pero sí los más populares, los que aparecían con mas frecuencia en Canal 10 y los que más trabajaban animando bailes. De todos ellos, Los Bang fueron los que más duraron, hasta mediados de los 70's y tuve ocasión de verlos en tres ocasiones; a Los Sabuesos y a Los Fantasmas no, pues yo era muy joven y no me dejaban ir aún ni a recitales ni a bailes. Pero recuerdo en particular la presentación del simple en el cine Plaza, un Domingo por la mañana!!! Y sobre todo, una actuación en el Club Villa Luján junto a La Pequeña Banda de Trícupa. Tengo dos grandes recuerdos de este día: en primer lugar, este es el día que conocí a Luis Albornoz personalmente, aunque ya había visto a Trícupa en vivo en otras ocasiones...recuerdo en particular las dificultades de Juan Escalante esa noche con el pedal del bombo de su batería.

Y el gran recuerdo de Los Bang, es la explosiva versíón que hicieron de "Blues en C#"(People,people,people) de Jimi Hendrix, con Peter sacándole chispas a su guitarra. Una pena que no exista un registro grabado particularmente de ese tema, porque realmente era impresionante.

¡¡¡FELIZ CUMPLEAÑOS, HUGO!!!

Esteban Cerioni

Pueden DESCARGAR con este link, el único simple de LOS BANG editado en 1971 por el sello ODEON Pops (Gentileza del Blog A Estos Hombres Tristes de mi amigo Jean Luc Picard):

http://www.zshare.net/download/6224825ef6b51d/

Haciendo click en el encabezado encontrarán la nota alusiva publicada hoy por La Gaceta en el suplemento 4am. Ampliaremos la información en los próximos días.

ADIOS QUERIDO DANIEL

El Viernes 1º de Febrero pasado, falleció el Tuerto Wirzt. Uno de los mejores amigos que haya tenido...tan lleno de vida, dueño de una garra inusual, muy divertido y seguro de sí mismo."Tuerto" le decían, porque usaba UN solo lente de contacto para sus problemas de la vista. Arriba, en el escenario, desplegaba una energía como nunca haya visto en nadie más. Totalmente visceral, descomunal. Una verdadera fuerza de la naturaleza. Tuve el honor y el privilegio de tocar con él y su colaboración quedó inmortalizada en mi álbum "REDD LAND - De Tiempos Pasados", grabado entre fines de 1982 y principios de 1983. Fué algo increíble, porque le pasaba en el estudio con la guitarra acustica o el piano, temas que nunca había escuchado antes Y LOS GRABABA A LA PRIMERA TOMA con total soltura, como si estuviese tocando con toda la banda. TODOS los restantes instrumentos fueron agregados luego sobre su pista de batería. Esto fué inmediatamente antes de comenzar su increíble carrera luego de su participación en IRREAL...y ya era el musicazo que todos conocieron!!!! La experiencia profesional lo llevó a participar de discos cruciales en la historia del rock nacional. Tocar con Spinetta había sido uno de sus grandes sueños y no me extrañó en absoluto cuando supe que lo había logrado. Tantas anécdotas me vienen a la cabeza. Son absolutamente todos muy buenos recuerdos, ninguno que pudiera empañar su memoria. Recuerdos intensos.

Irónicamente, murió un 1º de Febrero, igual que Juancito Escalante. Ambos por culpa del maldito cáncer...ambos grandísimos bateristas. Mis amigos...Le pido a Dios que me conceda de morir yo antes de ver desaparecer algun otro de mis amigos del alma.

Querido Daniel, estoy desconsolado y te voy a extrañar mucho. Pero mucho...

Esteban Cerioni

Haciendo click en el link mas abajo encontrarán un tema inédito de Lito Vitale, un demo de 1982, con el Tuerto Wirzt en la batería en una interpretación espectacular, incluyendo un solo.

http://sharebee.com/cd1df8de

REDD en Rosario - 14 y 15 de Marzo de 1980

Estas actuaciones fueron realizadas por REDD en el marco del Segundo Encuentro de Rock Interior (El Primer Encuentro había sido organizado por Redd en Tucumán en Mayo de 1979), organizado por el grupo IRREAL en la sala LAVARDEN de Rosario. También hubo otra fecha el Domingo 16 de Marzo de 1980 en el Anfiteatro Municipal de Santa Fé. Junto a Irreal y Redd estuvo presente el dúo cordobés DIBUJOS ANIMADOS.

La formación de REDD en esta

ocasión fué la de CUENTOS DEL SUBSUELO, es decir: Luis Albornoz y Esteban Cerioni, más MARCO PUSINERI en batería y OSCAR IMHOFF como cantante. No pudo estar presente el maestro POLLO RAFFO, debido a que se encontraba en Estados Unidos realizando un curso en la Academia Berklee. En su lugar, en los teclados estuvo otro gran amigo como invitado de lujo, LITO VITALE, quien poco después tocaría en Obras en el debut de SPINETTA JADE.

COMO REGALO DE NAVIDAD, Redd desea dejar a todos sus amigos este recital, la presentación del día Viernes 14 de Marzo de 1980 en la sala Lavarden de Rosario. Para acceder al link de descarga solo es necesario hacer click en el encabezado.

¡FELIZ NAVIDAD PARA TODOS!

Y LO MEJOR PARA EL AÑO 2008

SUPLEMENTO 4 am - La Gaceta 20 de Diciembre de 2007

RECORDANDO A LUCA PRODAN

Hoy se cumplieron 20 años de la muerte de LUCA PRODAN, personaje de gran influencia en el Rock Nacional durante la segunda mitad de la década del 80. Esteban Cerioni que lo había conocido fugazmente, cuenta su experiencia en una nota publicada por el suplemento 4 AM de La Gaceta, diario de Tucumán. Haciendo click en el encabezado se puede acceder a la nota mencionada.
Pero además, ampliando un poco, Esteban cuenta estas cosas que siguen:
En esa época (1982) yo tocaba con YUELZE quien tenía un equipo de sonido propio para sus actuaciones. Cuando estaba libre, lo aprovechaba haciendo sonido para otros y a veces me ofrecía hacer juntos algún trabajo. Es así que ese día, en la sala Planeta de Capital Federal, trabajamos como sonidistas para el grupo punk ALERTA ROJA. Como telonero estaba SUMO, que aún era poco conocido. La formación era: Diego Arnedo, Germán Daffunchio y Alejandro Sokol quien del bajo había pasado a la batería para reemplazar a Stephanie Nutall, la inglesa que, debido a la guerra de las Malvinas había tenido que regresar a su país.
Luca tenía una presencia arrolladora en el escenario. Usaba una cámara de eco (una vieja Echoplex a cinta) que manejaba directamente él mismo, y le gustaba jugar con palabras que le sonaban extrañas e incluso graciosas (como CUCURUCHO o YACIRETÁ, por ejemplo) logrando unos efectos impresionantes con su voz. Muchos creen que era un tipo agresivo, pero no, para nada!!!! Y tenía un bagaje cultural muy amplio asi que podías hablar de cualquier cosa. No recuerdo haber hablado específicamente sobre música con él porque el tema central de nuestra conversación era nuestro orígen italiano... me contó que le gustaba mucho Milán,...casualmente, al irme a Italia en 1989, viví allí (durante 9 años!!!) y frecuentemente recordaba las cosas que Luca me había contado sobre la ciudad...."si vas, no te pierdas de conocer...." tal cosa, tal otra. También me indicó varios lugares donde se podía escuchar grupos alternativos...uno de ellos se llamaba El Túnel y era un galpón, construido a partir de un tunel, casualmente, situado bajo un puente del ferrocarril cerca de la Estacion Central de trenes de Milán y se accedía básicamente asociándose...Se pagaba una cuota anual (como decirte aqui y ahora, que se yo, $ 150) y entrabas a cualquier show solo mostrando el carnet y si no lo tenías, se pagaba una entrada de 20.000 Liras, que entonces eran algo así como $12, de la era Menem. Nunca anunciaban quienes tocaban, así que era una verdadera incógnita, pero esto estimulaba la curiosidad y TODO era absolutamente de gran calidad. Me gustaba ir los sábados porque eran los días mas picantes y pude ver a TOOL, PIXIES, DAVID SYLVIAN, OZRIC TENTACLES (grupo underground inglés instrumental...son alucinantes!!!) y muchos más....por supuesto, tambien rock italiano en cantidad (grupos excelentes como MARLENE KUNTZ o SCISMA, donde cantaba una tipa increíble). El lugar era grande como nuestro Club Caja Popular de Ahorros tal vez, con capacidad para unas 3000 personas, y el carnet te daba derecho a una consumisión gratis cada vez que ibas. Si querías mas (todos siempre querian mas!!!!) se pagaba un precio irrisorio....La gente bebía, pero jamás vi borrachos perdidos en este lugar!!!!!! La gente iba A ESCUCHAR MUSICA y de paso, tomarse un drink...Conservo aún el carnet y no me extrañaria, si regreso a Milán, que aún sea válido. Así es que conocí este lugar por indicación de Luca Prodan.

OTRAS RESEÑAS Recital del 22-11-1978 Teatro Santa María del Buen Ayre

Otras reseñas importantes junto a la de Pipo Lernoud para el Expreso Imaginario, referidas al debut de REDD en Buenos Aires el 22 de Noviembre de 1978. Son de MIGUEL GRIMBERG para el diario LA OPINIÓN, ANDRÉS ALCARAZ para la Revista PELO y EDUARDO MILEO para la Revista ROCK SUPERSTAR. Todas estas publicaciones salieron en el mes de Diciembre de 1978.

PRIMERA PRESENTACION DE REDD EN BUENOS AIRES - Teatro Santa María 22 de Noviembre de 1978

Hace 29 años.....
Esta es la reseña escrita por PIPO LERNOUD sobre el ciclo organizado y presentado por M.I.A en el Teatro Santa María del Buen Ayre durante todo el mes de Noviembre de 1978, publicada por la revista EXPRESO IMAGINARIO en su edición del mes de Diciembre. Los miércoles habían sido designados para la presentación de grupos nuevos y REDD fué invitado para presentarse el día 22. La perfecta organización de M.I.A garantizó el lleno total de la sala y el impresionante sonido estuvo a cargo de GUIDO MEDA, quien no quiso cobrar por sus servicios. Tal era el clima de amistad que se había generado alrededor del grupo, y todo funcionó a la perfección por lo que esta presentación quedaría registrada como uno de los grandes hitos en la carrera del grupo y debidamente documentada por la prensa especializada de la época.

Volante del recital, diseñado por Sergio
Tomatis y Eduardo Joaquín, responsables
de todo el material gráfico de REDD.

ANUNCIO DEL CICLO organizado por M.I.A en Noviembre de 1978

Volante de publicidad que anunciaba el Ciclo organizado por MIA en el Teatro Santa María del Buen Ayre durante todo el mes de Noviembre de 1978, con el cronograma completo de los eventos a realizarse. En la columna de la tercera semana, el Miércoles 22 de Noviembre aparece REDD como grupo invitado, destacando que se trataba de la primera presentación del grupo en la Capital Federal.

HISTORIA DEL ROCK TUCUMANO

LOS FANTASMAS

INTEGRANTES:

Oscar Buriek: 1ª guitarra
Juan Escalante: batería y voz
Oscar Imhoff: voz
Carlos Gordillo: bajo
Chiquin Medina: organo
Jorge Tobchi: guitarra y voz
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/////////////////////Esta fué la segunda y definitiva formación de Los Fantasmas, quienes tienen el mérito de ser el primer grupo tucumano en grabar un disco en 1970. Los Bang fueron los segundos, en 1971. LOS FANTASMAS dejaron de existir cuando Escalante e Imhoff se reunieron con Luis Albornoz y Atilio Díaz, que provenían de Los Sabuesos, su grupo rival en cuanto a popularidad. A todos ellos, se sumó Roberto Giambastiani y dieron vida a La Pequeña Banda de Trícupa. Posteriormente, Juan Escalante formaría REDD junto a Luis Albornoz y Esteban Cerioni que provenía de La Piedra y con ellos grabaría el álbum TRISTES NOTICIAS DEL IMPERIO en Abril de 1978. Hasta ese momento, ningún otro grupo había vuelto a grabar desde el simple de Los Bang de 1971. Al separarse Escalante, Oscar Imhoff sería el vocalista de CUENTOS DEL SUBSUELO, segundo álbum de REDD.
De los integrantes de Los Fantasmas, actualmente solo Oscar Buriek y Oscar Imhoff siguen relacionados con la música. Buriek es concertista de piano y ocupa cargos importantes en el ambito del Teatro San Martín (El Colón de Tucumán) y la Dirección de cultura de Tucumán. Oscar Imhoff permanece en Alemania trabajando como cantante lírico y cada año regresa para presentarse ya sea con proyectos como fué Reunion (tres ediciones, en el 2002, 2003 y 2004) en el ámbito del rock, y con Las Voces del Norte grupo folklórico del que había formado parte en la segunda mitad de los 70s.
Juan Escalante falleció el 1º de Febrero de 2005, víctima de un fulminante cáncer de páncreas.
El repertorio del grupo incluía mucho Beatles, donde Imhoff se lucía (particularmente en Hey Jude), Creedence Clearwater Revival donde cantaba Tobchi, Marmalade (Reflections of my life), Simon & Garfunkel (The sound of silence) y The Guess Who (These eyes, American Woman).
El material propio fué preparado especialmente para la grabación de su (este) único simple. Tecnicamente eran los músicos mejor dotados del ambiente tucumano porque varios tenian formacion academica, lo que se notaba sobre todo en el trabajo vocal. Alli nacio el estilo Tricupa...solo les faltó la chispa creativa, aportada posteriormente por Roberto Giambastiani al constituirse la Banda de Tricupa.
Juan y Oscar en Reunion II









Simple Parlophone EMI 1233 (1970)
Lado A - Hombre solitario
Lado B - El precio de la vida
Temas compuestos por Juan Escalante y Oscar Buriek 

Para descargar el simple usar este vínculo
http://www.mediafire.com/?uup9jryccuu8cu8  
(nuevo link agregado 19-11-2012) 


Con este otro link, podrán ver a Juan Escalante cantando junto a Oscar Imhoff en REUNION II del 2003 http://www.youtube.com/watch?v=T2W8pNeoEXg

HISTORIA DEL ROCK TUCUMANO

LOS SABUESOS

"Una de las bandas pioneras de nuestra provincia vuelve para recordar viejas épocas, encontrarse con amigos de la juventud e interpretar melodías inolvidables para el público".








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Grupo fundamental del movimiento Beat tucumano de fines de los 60's y pioneros fundacionales del rock tucumano junto a LOS FANTASMAS y LOS BANG. Vuelven después de 40 años a los escenarios tucumanos.

05/10 22 hs Teatro Orestes Caviglia

LOS SABUESOS son:

-Luis Albornoz (guitarra)
-Ernesto Aráoz (voz)
-Dany Keter (bajo)
-Atilio "Papucho" Díaz (guitarra)
-Marcelo Albaca (batería)

Los Sabuesos hoy
¡Entradas disponibles!

Reservas: 3815945674 (Andrea) o 3814720716 (Melina)
+ info sabuesosweb.blogspot.com y sabuesosweb@gmail.com